9月12日，伦敦泰特美术馆、中国美术馆联合主办的“心灵的风景：泰特不列颠美术馆珍品展（-）”于中国美术馆开幕，为中国观众展示跨越三百年的英国风景画发展历程。展览呈现在中国美术馆三层13-17号展厅，将展出至11月6日。泰特不列颠美术馆是英国泰特四座美术馆中建馆最早的展馆，以收藏和展示15世纪以来的英国绘画和各国现代艺术著称。年，“泰特美术馆藏透纳绘画珍品展”曾于中国美术馆展出，此次展览系泰特美术馆与中国美术馆的再度合作。

展览现场

展览现场此次展览精选泰特不列颠美术馆珍藏的70余件十八世纪以来的英国风景画作品，涵盖油画、水彩等画种，囊括多种绘画流派，包括了著名画家如庚斯博罗、透纳、康斯太勃尔、吉尔丁、科曾斯父子，还有拉斐尔前派的米莱斯，以及印象主义、超现实主义与现代派先锋画家的作品。展览以十八世纪的地志画和古典派绘画大师作为起点，依序介绍十九世纪的浪漫主义、拉斐尔前派和印象派画家，直至二十世纪的先锋现代主义画家，从“凝望与梦想”“古典与浪漫主义”“自然主义与印象主义”“早期现代风景画”“晚期现代风景画”五个部分阐释风景艺术缘何成为英国视觉想象的核心表达形式。风景艺术一直是英国在视觉艺术领域做出的最为重要的贡献，风景最初仅作为肖像画的背景出现，直至年，人们开始对风景本身产生了兴趣，这其中既包括想象创造出的风景，也包括实景描绘式的风景。自16世纪以来，肖像画一直在英国艺术的发展中居统治地位。18世纪时，风景画开始挑战肖像画的至高权威。从小幅水彩画到巨幅布面油画，人们对各类风景画的兴趣与日俱增。艺术家们也开始环游英国和欧洲各地，根据旅行的经历描绘出国内外的各种风景，以满足人们对风景画日益浓厚的兴趣。19世纪，大英帝国不断扩张，人们开始将好奇的目光投向了印度和更为遥远的地方。尽管如此，最令艺术家和公众感兴趣的还是英国本土的风景——从苏格兰的高地和威尔士的群山，到东英吉利亚的田野和西部的神秘风光。此外，城镇风景也是艺术家们的保留主题，在本次展览中，便可以体会到这一点。20世纪，英国风景艺术不断地自我革新，从本次展览的展出作品便可看出，风景艺术仍然充满意想不到的新鲜可能。凝望与梦想：英国风景画本次展览第一部分展示了英国风景艺术的两大主题——描绘特定地点的风景和创造心中理想的景致。在17世纪科学革命的推动下，艺术家们开始极度细致地描绘自然世界，从树木到山丘，从云朵到彩虹。在英国度过艺术生涯的荷兰艺术家扬·希勃瑞兹是采用这种表现形式的先驱，而乔治·斯塔布斯则在他杰出的马匹风景画中，将这种科学方法发挥到了极致。他生于利物浦，是靠自学成为出色的动物画家和肖像画家。他得以准确再现其描绘的对象，精确程度达到了令人吃惊的程度。他七十多岁时最后着手的也是人和动物身体构造的比较这困难课题的研究。他的代表作有《马车中的绅士和夫人》、《牵马的绅士》（藏伦敦塔特画廊）、《被狮子惊起的马》（藏利物浦沃克画廊）等，给他带来世界声誉的是年出版的《马的解剖学》，书中的插图在英国出版史上获得了崇高的地位。本次展览展出了乔治·斯塔布斯的《奥索与骑师约翰·拉金》。奥索是马的名字，这匹马是上奥索里伯爵名下的一匹名马，它在纯血马赛马的发源地萨福克郡纽马克特镇赢得多场比赛，画面的背景就是该镇。

乔治·斯塔布斯《奥索与骑师约翰·拉金》风景画能够深刻表现出人类在自然当中的地位。比如，约瑟夫·赖特就为一位地主画过肖像。画面中，这位地主斜躺在梦境般的树林里，手中拿着一本哲学书。托马斯·庚斯博罗是英国风景画的开创者之一。赖特作为英国现代风景画的先驱人物，因其标志性的科学实验和新工业景观绘画而闻名。

约瑟夫·赖特《布鲁克·布思比爵士画像》这一时期的画家林内尔也很突出，他艺术生涯的初期是以伦敦周边的自然风景为主题进行创作，包括务农者的画像。他最广为人知是描绘英国乡村田园日出、黄昏天空，美轮美奂的光线变化，对自然的研究与康斯太勃尔旗鼓相当。

林内尔《沉思》古典与浪漫主义“古典”风景画最初是指17世纪在罗马进行创作的两位伟大法国画家克劳德·洛兰和尼古拉斯·普桑的作品。他们的作品通常为拉丁和圣经主题，构图和谐，具有深刻的文学和道德意义。17-18世纪，英国游客们从意大利带回了许多二人画作的样品，而后他们的作品便在上流社会中流行开来。理查德·威尔逊在描绘英国本土风光以及罗马风景时，以英式手法巧妙地延续了克劳德和普桑的风格。画家不再仅局限于用画笔再现斯托海德等英国贵族庄园，开始转为对描绘寺庙、湖泊等风景主题的探索。“浪漫主义”风景画诞生于18世纪末，对